نشطاء الفيديو

نشطاء الفيديو".. هي الموضة الجديدة التي يقبل عليها زوار الإنترنت للدفاع عن القضايا السياسية مستفيدين من التقدم في مجال التصوير بالكاميرا الرقمية (الديجيتال)، وظهور مواقع تهتم بالصورة والفيديو أكثر من النص مثل يوتيوب وغيره.
في هذا الإطار، ظهرت مجموعة نشطاء بريطانيين اتخذت لنفسها اسم "الأحداث الجارية" undercurrents وتسعى إلى استخدام الكاميرا الرقمية لبث ما لا يتاح للجمهور عادة مشاهدته عبر وسائل الإعلام الرسمية. ورغم تباين النشطاء في المجموعة من حيث الاهتمامات (البيئة وحقوق الإنسان ومناهضو العولمة ومعارضو الحرب ....إلخ)، إلا أن ما يجمعهم هو استخدامهم للكاميرا كوسيلة لإيصال صوتهم ورسالتهم.
وبدأت مجموعة "الأحداث الجارية" قبل عدة سنوات بتصوير تظاهرات نشطاء البيئة، وأظهرت أفلامهم القمع الذي تعرض له المحتجون على يد قوات الشرطة.
ولكن الصورة التي التقطها هواة كان بها الكثير من العيوب، لذلك قرروا إقامة دورات تدريبية وإصدار كتيبات توضح لـ"نشطاء الفيديو" كيف يصورون المظاهرات ويحصلون على صور لا تقل جودتها عن أي تلفزيون رسمي.
وانتقلت مجموعة الأحداث الجارية على شبكة الإنترنت لتطلق موقعها وتطلب من النشطاء إرسال مادتهم الفيلمية ليتم بثها على هذا الموقع بعيدا عن الرقابة الصارمة التي تفرضها القنوات الفضائية.
ومع كل نجاح كان نشطاء المجموعة يزدادون جرأة إلى أن أقدموا على خطوة غير مسبوقة، وذلك حين اقتحموا مقر شركة شل للبترول في لندن احتجاجا على سياساتها ولم يكن معهم سوى جهاز كمبيوتر محمول وهاتف نقال وكاميرا.
وتمكنوا من بث مراحل دخولهم إلى مكاتب الشركة وبثها على الإنترنت لحظة بلحظة واستمر البث حتى مع قطع الشرطة للماء والكهرباء عن المكان وحتى اللحظة الأخيرة التي اقتحمت فيها الشركة المكان كان بوسع زوار الموقع مشاهدة الأحداث

ومع توسع نشاطها وخاصة مواكبتها لفعاليات الحركة المناهضة للحرب على العراق، اهتمت undercurrents بتنظيم "كرنفالها" السنوي وهو عبارة عن مهرجان يعرض كافة النشطاء من بريطانيا وخارجها خلاصة أعمالهم خلال عام كامل، وتتنوع تلك الأعمال ما بين أفلام الرسوم المتحركة والتسجيلية القصيرة واللقطات الحية.
ويعتبر نشطاء undercurrents أنفسهم بديلا للإعلام الرسمي الذي لا يقدم الصورة الحقيقية بكافة تفاصيلها كاملة للمشاهد العادي، ولذا فإن رسالتهم تنحصر بشكل أساسي في أن يقدموا للمتفرج ما لا يراه عادة على شاشة التلفاز، أو ما تسعى الحكومات عادة لإخفائه. ورغم محاولات عدة لإسكات صوتها، فلا تزال المجموعة تواصل تقديم خبرتهم للنشطاء الجدد الذين بوسعهم سماع أغنيتها الشهيرة "إننا نرقص فوق حطام الشركات الدولية الكبرى" عند الدخول إلى الموقع

الله أعلم

كم مرة سمعت فيها عبارات من نوعية "مش عارف، مش متأكد، لا أعرف، يعني....ممكن....إلخ"إذا دققت فستجد أنها عبارات تتردد على لسان جيلنا أكثر من غيره

بالطبع نحن لا نقولها إيمانا منا بمبدأ "من قال لا أعلم فقد أفتى" بل لأننا حقا لا نعرف

نحن لا نعرف أي طريق نسلك لأننا كافة الدروب التي نعرفها لم نشقها بأيدينا وإنما شقها أباؤنا وولدنا لنجدها مفروضة علينا أبا كان إختيارنا بينها

نحن لا نعرف لأننا ورثنا معاركا ليست معاركنا وخلافات ليست خلافاتنا وكتب علينا أن نحمل إرث كراهية وعداء لا شأن لنا به

نحن لا نعرف لأن كل الإحتمالات مفتوحة ولا شي في حياتنا مؤكد ولا يوجد يقين في أي مسألة

نحن لا نعرف لأننا في مجتمع يلعب دور الوصي على الأفكار قبل الممارسات وهذا هو الأخطر

لأننا لم نعهد بعد فكرة الإختلاف في ظل نظام سياسي ومجتمع يردينا جميعا لونا واحدا لا يعرف التنوع ولا الإختلاف

مطرب أمريكي يغني للمقاومة العراقية

في خطوة لا تقل جرأة عن زيارة الممثلة الأمريكية جين فوندا للمقاتلين الفيتناميين في السبعينات خلال حرب فيتنام، قام المطرب والناشط من أجل السلام الأمريكي دايفيد روفيكس بتأليف وتلحين أغنية جديدة بعنوان "الفلوجة" حيا من خلالها مقاومة المدينة العراقية لقوات الاحتلال الأمريكي .
ودافيد روفيكس الذي يبلغ من العمر أربعين عاما هو موسيقي أمريكي ولد في نيويورك ونشأ في ولاية كونتيكت وتأثر إلى حد كبير في نشأته بوالديه اللذين كان كلاهما موسيقيا وبأرائهما التحررية التي كانت تتناقض مع المجتمع المحافظ الذي نشأ فيه، كما تأثر بتظاهرات الحركة المعارضة لحرب فيتنام خلال السبعينات والتي كانت أحد أسباب الإنسحاب الأمريكي من هناك.
ومنذ مطلع التسعينات تقريبا بدأ ديفيد روفيكس مشواره مع الموسيقى وقدم موسيقاه الخاصة التي مزج فيها بين الموسيقى الشعبية الأمريكية (folk music) والخطاب السياسي الواضح والمباشر، وقد عرف أيضا كناشط سياسي ضد العولمة وضد سياسات الإدارة الأمريكية الحالية وفي مقدمتها-بطبيعة الحال- الحرب على العرق وأفغانستان.
ومنذ العام 1996 أصدر روفيكس 14 ألبوما كان أولها "فلنحقق هذا" وأخرها "مذبحة شركة هاليبرتون" والذي حمل عنوان أغنية يقدمها روفيكس على لسان جندي أمريكي أرسل إلى العراق ويسخر فيها من الحرب ومن شركة هاليبرتون التي كان يديرها نائب الرئيس الأمريكي ديك تشيني والتي تحقق حاليا أرباحا هائلة من إحتلال العراق.
ويسعى روفيكس في أغانيه إلى أن يقدم رسالة إلى كافة شعوب العالم ولذلك تتنع موضوعات الأغاني بين الشرق الأوسط وإفريقيا وأمريكا اللاتينية التي إختصها بعد من الأغاني ومن بينها أغنية أهداها للرئيس الفنزويلي هوجو تشافيز حيا سياساته الإشتراكية والمناهضة للتدخل الأمريكي في العالم.
كما لم يتجاهل روفيكس القضية الفلسطينية وقدم لها ثلاثة أغنيات هي "غنهم يبنون جدارا" و"جرح غائر في وجهك" و"أحن للعودة إلى وطني" ، كما يحرص في مناسبات عدة على الغناء أو الظهور مرتديا الكوفية الفلسطينية ليعبر عن تضامنه مع هذه القضية.
ولكل ذلك ، أصبحت أغاني روفيكس تذاع بشكل مستمر عبر إذاعات 7 دول من بينها الولايات المتحدة وكندا وبريطانيا وإيرلندا وإيطاليا وغيرها، كما أصبح سمة مشتركة في أغلب الفعاليات والمؤتمرات المناهضة للحرب سواء في الولايات أو بريطانيا أو غيرها، ووصفته أمي جودمان مؤسسة إذاعة "الديمقراطية الأن" الأمريكية المستقلة بأنه يمثل "الرسالة الموسيقية لهذه الإذاعة".ويستعد روفيكس حاليا لجولة موسيقية جديدة في اليابان يقدم فيها مجموعة من أغانيه الحديثة

عام على الوعد الصادق

عام على الوعد الصادق ، عام على حرب لبنان 2006، عام على الإنتصا ر

في ذكرى يوليو

خمس وخمسون مرت على ثورة يوليو

بعيدا عن الأجواء الإحتفالية الكرنفالية وبعيدا أيضا عن من يعتبرون ذكرى يوليو أعظم حدث تاريخي وعن من يتعاملون معها على أنها يوم حداد رسمي

ما يعنيني هنا هو الإشارة إلى موضوع محدد وهي نغمة سادت في السنوات الأخيرة وصار لها مروجون وأنصار وقل دراويش وهي أن ما نعيشه في مصر اليوم وتحت ظل نظام مبارك هو -بشكل أو بأخر-إمتداد لتراث يوليو من حيث الديكتاتورية وتقيدد الحريات والتعذيب ...إلخ

وهي فكرة تستحق التوقف والتأمل وطرح بعض الأسئلة مثل:

هل كان الوضع قبل الثالث والعشرين من يوليو جنة الفردوس في مصر؟ هل كان حقا المجتمع الذي يحلم به أنصار الديمقراطية والحريات؟

هل تنطبق صفة الديمقراطية على مجتمع النصف في المائة؟

هل الديمقراطية أن يملك أقل من مائتي فرد أكثر من نصف مليون فدان في حين يعاني نصف الشعب المصري تقريبا من الحفاء(بالمعنى الحرفي للكلمة)؟

ثم لنأتي إلى الوضع الحالي

هل النظام الذي يحاصر المقاومة الفلسطينية ويستقبل أولمرت وشارون ويفتح لهم بوابات شرم الشيخ ويتبادل معهم الأحضان والقبلات وربما أشياء اخرى لا يجوز ذكرها، هل هو حقا إمتداد ليوليو؟

هل نظام مبارك الذي فتح قناة الشويس أمام مارينز أمريكا ليحتلو ا العراق ويذبحوا اهله إمتداد ليوليو؟

هل نظام يسعى من جديد لإعادة الملكية وتوريث الحكم إمتداد ليوليو؟

هل تتفق سياسة الخصخصة وبيع البنوك والمصانع وتشريد العمال مع مبدأ يوليو إقامة عدالة إجتماعية؟

هل يمكن القول حقا أن نظاما يشحذ المعونة الأمريكية كل عام هو إمتداد لمن أمنوا بتمصير الإقتصاد؟

يا سادة ، ما نحن فيه ليس ولا يمكن أن يكون إمتداد للثورة ، إن ما نحن فيه هو نتاج الردة على نهج يوليو والذي نعيشه منذ سبتمبر 1970

جنحة ام جناية

سؤال : ما هي التهمة التي يحاكم بسببها خيرت الشاطر ورفاقه أمام القضاء العسكري وهم مدنيون؟

-التهمة الأبرز هي غسيل الأموال

-وهل هذه جناية في عرف القانون؟

-لأ ...جنحة

-طيب سؤال : ماذا عن قتل ألف مصري ، هل تعتبر جنحة أم جناية؟

-بالطبع جناية

-عظيييييييييييييييم، إذن فسر لي الأتي : رجل أعمال تسبب في مقتل ألف مصري في عبارة الموت بسبب الفساد والإهمال إحتسبت قضيته جنحة ولم يحسم فيها القضاء المدني حتى اليوم ، أما خيرت الشاطر ورفاقه الذين لم يرتكبوا جناية يحاكمون أمام القضاء العكسري

-التفسير واضح وبسيط : أنت في أزهى عصور الحرية يا أستاذ :)

لكل منا فيلمه

يبدو أن فكرة "الأفلام ذات الإخراج الجماعي" أصبحت فكرة جذابة بالنسبة لمنتجي السينما، وخصوصا بعد نجاح أكثر من تجربة من هذا النوع، وفي مقدمتها الفيلم الفرنسي "11-9-2001" الذي استطاع فيه منتجه جاك بيرين أن يجمع 11 مخرجا ومخرجة من جنسيات مختلفة، وفي مقدمتهم المصري يوسف شاهين، والبريطاني كين لوتش، والإيرانية سميرة مخملباف، وغيرهم؛ ليقدم كل منهم فيلما قصيرا عن رؤيته لأحداث الحادي عشر من سبتمبر عام 2001 في الولايات المتحدة.
أما التجربة الثانية التي لاقت نجاحا تجاريا أكبر، فهي فيلم "أحبك يا باريس "paris je t'aime عام 2006 والتي اجتمع فيها 22 سينمائيا من مختلف أنحاء العالم ليقدم كل منهم فصلا عن العاصمة الفرنسية باريس، وما تمثله له، ويحمل كل فصل اسم حي من أحياء باريس (الحي اللاتيني - برج إيفل - الباستيل..إلخ).
الجديد في تجارب الإخراج الجماعي، هو فيلم فرنسي جديد بعنوان "لكل منا سينما خاصة به"، حيث يقدم 33 مخرجا فصولا مختلفة عن علاقتهم بالسينما وقيمتها في حياتهم وما تمثله بالنسبة لهم، ومن بين هؤلاء يوسف شاهين من مصر، وعباس كياروستامي من إيران، وأليخاندرو إينياريتو من المكسيك، وهو صاحب الفيلم الشهير "بابل"، والفلسطيني إيليا سليمان، بالإضافة إلى الأمريكي جاس فان سانت، والفرنسي كلود ليلوش، وآخرين.
وكما تتعدد جنسيات المخرجين فإن رؤاهم لفن السينما تتعدد أيضا، فيوسف شاهين يسمي الفصل الخاص به "بعد 47 سنة" ويلجأ فيه –كعدد من أفلامه- إلى أسلوب السيرة الذاتية، حيث يلقي نظرة فاحصة على مشواره في عالم السينما الذي امتد من أول أفلامه "بابا أمين" في مطلع الخمسينات وحتى اليوم. أما إيليا سليمان فيسمي فصله "ارتباك" معبرا عن وضعه كسينمائي فلسطيني يحمل الجنسية الإسرائيلية ويعيش في الأراضي الفلسطينية المحتلة عام 1948.
أما الفرنسي رومان بولانسكي فيؤكد في عنوان الفصل الخاص به "لا حاجة للترجمة" أن السينما فن يتجاوز حدود اللغة ويمكن لكافة البشر أن يتواصلوا بواسطته.
الفيلم عرض لأول مرة في الدورة الأخيرة لمهرجان كان السينمائي الدولي في مايو الماضي ومن المتوقع أن يعرض في صالات السينما قريبا

مايكل مور يهاجم سي إن إن

لا يكف المخرج الأمريكي مايكل مور عن إثارة الجدل داخل الولايات المتحدة، سواء بأفلامه الوثائقية التي تتناول مواضيع سياسية واجتماعية حساسة أم بتصريحاته الجريئة، هذه المرة هاجم فيها مور هذا الأسبوع تغطية الإعلام الأمريكي، خصوصا شبكة السي إن إن الإخبارية لما يحدث داخل الولايات المتحدة أو ما يحدث في العراق واتهمه بالكذب على الشعب الأمريكي.

جاء ذلك خلال استضافة مور نفسه في برنامج للـCNN يقدمه الإعلامي وولف بليتزر؛ حيث تناول فيلم مايكل الأخير "سيكو"، الذي يناقش تدهور التأمين الصحي في الولايات المتحدة، وتم تصوير جزء منه في كوبا، التي تفرض عليها أمريكا حصارا اقتصاديا منذ سنوات عديدة.

وقال مور "أتمنى أن تقول السي إن إن الحقيقة ولو لمرة واحدة، أتمنى أن تخبروا الشعب الأمريكي بحقيقة ما يحدث على أرض بلاده، سواء كانت حقيقة وضع الرعاية الصحية في البلاد أم غير ذلك من المواضيع، إن لديكم سجلا سيئا للغاية فيما يتعلق بالمصداقية مع المشاهدين".

وهاجم مور بليتزر قائلا "إنك لا تستضيفني في برنامجك إلا نادرا، وفي آخر ظهور لي في هذا البرنامج منذ ثلاث سنوات انتقدت فيلمي السابق "فهرنهايت 11-9"، وقلت إنني لا يمكن ان أكون محقا فيما يتعلق بحرب العراق، إن عليك الآن أن تعتذر لي بعد أن اتضح أنني كنت على حق في كل ما قلته في فيلمي بشأن العراق"، بحسب ما نشره موقع إذاعة "الديمقراطية الآن" الأمريكية المستقلة.

وأضاف مور ردا على الانتقادات التي وجهها بليتزر لفيلمه "تتهمونني بتزييف الحقائق في حين أنكم أنتم الذين تقومون بذلك وتكذبون على الشعب، سواء في هذا الموضوع أم في موضوع العراق، إن الوضع الصحي في أمريكا هو الآن أسوأ من دولة مثل كندا، إننا الدولة الصناعية الوحيدة التي لا تقدم العلاج لمواطنيها بالمجان".

وجدد مور خلال البرنامج هجومه على وسائل الإعلام الأمريكية، بما فيها السي إن إن، متهما إياها بأنها تابعة للشركات الكبرى، واعتبر أن أحد أسباب التورط الأمريكي الحالي في العراق هو أن الإعلاميين لم يقوموا بدورهم كما ينبغي، ولم يسألوا الساسة الأمريكيين ما أسماه بـ"الأسئلة الصعبة" حول العراق، وغطى بعضهم الحرب وهو يرافق القوات الأمريكية، مما جعل الجمهور الأمريكي يرى الحرب من وجهة نظر واحدة فقط.

يذكر أن مايكل مور يتخذ موقفا سياسيا معارضا للإدارة الأمريكية الحالية ولسياساتها الخارجية، وعبر عن موقفه في أفلامه "لعب البولينج من أجل كولومبين"، و"فهرنهايت 11-9"، وأخيرا "سايكو"

ودنا نعيش

بالصدفة وجدت هذه المدونة تحت عنوان ودنا نعيش أي نريد ان نعيش بلهجة أهل سيناء وهي تعرض مطالب البدو والتي لا تتعدى المطالب المصريين العاديين في حياة كريمة لا مكان فيها لإهانات الأمن وإنتهاك أدمية البشر
برجاء قراءة ما على المدونة ، علك تغير من النظرة التقليدية السخيفة التي دأبوا على تربيتنا أن نرى بدو سيناء من خلالها.

سينما تعيد كتابة التاريخ

رغم أن الحرب العالمية الثانية كانت الحدث الأهم تقريبا في القرن العشرين ورغم أنها حصدت أرواح الملايين من البشر ،إلا أن ثمة جوانبا مهمة من تاريخها أهملتها أو لم تتناولها السينما العالمية بعد.
أغلب الأفلام التي تتناول الحرب العالمية الثانية تقدم أبطالا بيض، أمريكيون في أغلب الحالات، وتتناول بطولاتهم وتضحياتهم ضد النازية والفاشية في سبيل تحرير العالم منهما.
اما بقية الشعوب التي شاركت في الحرب من عرب وأفارقة وأسيويين وغير ذلك فإن السينما-مثل التاريخ الرسمي- تتجاهلهم أو تظهرهم بشكل مهمش للغاية.
ولكن ثمة تيار سينمائي جديد يمكن ملاحظته اليوم ، يسعى لإعادة كتابة التاريخ المهمل-إذا صح التعبير- للحرب العالمية الثانية من خلال السينما ، وذلك عبر أفلام تروي قصص المهمشين في هذه الحرب ، والنموذجين الأبرز لهذا التيار الجديد هما فيلمي "السكان الأصليون Indigenes" للمخرج الفرنسي-ذو الأصول الجزائرية-رشيد بوشارب وفيلم "معجزة في سانا أنا" الذي يسعى المخرج الأمريكي سبايك لي إلى إنتاجه حاليا.
في الفيلم الأول ، يذكر رشيد بوشارب جمهوره بحقيقة تاريخية طالما تجاهلها الغرب وفرنسا بالذات وهي أن الجيش الفرنسي الحر الذي كان يقوده الجنرال شارل ديجول لتحرير فرنسا من الإحتلال النازي جند حوالي 233 ألف جندي أي أكثر من نصف أعضائه من أبناء المستعمرات الفرنسية في شمال أفريقا: الجزائر –تونس-المغرب والسنغال وأغلبيتهم –بطبيعة الحال- من المسلمين.
أعاد بوشارب مع زميله أوليفر لوريل كتابة السيناريو أكثر من مرة ، إلى أن إستقر الفيلم على أسلوب محدد ، وهو تتبع قصة أربع جنود ينخطرون جميعا في كتيبة واحدة في الجيش الفرنسي رغم تنوع وتباين دوافعهم ، فمنهم من يسعى لتحقيق المساواة مع أقرانه الفرنسيين ومنهم من تطوع بدافع مادي بحت ومنهم من يسعى لتحسين وضعه الفردي.
ويبرز الفيلم كيف تم الدفع بهولاء الجنود مع غيرهم من أبناء المستعمرات في أتون الحرب محققين لفرنسا اول نصر في الرحب منذ هزيمتها عام 1940 ويبين بشكل واضح تضحياتهم التي كان تقابل بالجحود من قبل قادتهم الفرنسيين الذين كانوا يحرمونهم من الإجازات والترقيات بل ويحرصون على منع مراسلاتهم حين تكون موجهة لنساء فرنسيات.
وفي الوقت ذاته يبين بوشارب أخلاقيات هولاء الجنود مصححا بذلك الصورة النمطية التي تم رسمها للمسلمين، فعبد القادر (سامي بوعجيلة) ينهى أحد زملائه عن التمثيل بجثث القتلى الألمان وهو يصيح :"نحن عساكر ولسنا همجا" وياسر (سامي نصيري) الذي يسطو على متعلقات الجنود الألمان بعد قتلهم يعف عن سرقة صندوق التبرعات في أحد الكنائس معتبرا أنه "مال الرب".
وكان من الطبيعي أن يثير الفيلم جدلا واسعا في فرنسا ولاقى أيضا هجوما من اليمين الفرنسي الذي إتهم المخرج بتزوير التاريخ، إلا أن كل ذلك لم يفت في عضد بوشارب الذي اعلن عن نيته إنتاج جزء ثان من الفيلم يبدأ أيضا-كما الجزء الأول- من مدينة سطيف الجزائرية التي إرتكبت القوات الفرنسية مجزرة بحق سكانها في 8 مايو 1945 أي نفس يوم إنتصار الحلفاء وقتل فيها ما يزيد عن 40 ألف جزائري وكانت بمثابة الشراراة التي أنطلقت ثورة التحرير الجزائرية فيما بعد.
أما الفيلم الثاني ، فهو المشروع الجديد للمخرج الأمريكي الشهير سبايك لي الذي يعتبره النقاد "السينمائي الأسمر الأكثر شهرة في هوليوود" والذي قدم من قبل عدة أفلام تتناول قضية العنصرية في الولايات المتحدة مثل "مالكوم إكس" و"إفعل الشيء الصحيح" والفيلم التسجيلي "أربع فتيات".
في هذا الفيلم يعتمد سبايك لي على رواية للكاتب الأمريكي جايمس ماكبريد عن واقعة حقيقية من احداث الحرب العالمية الثانية وتروي قصة الكتيبة "البافالو" رقم 370 التي كان أغلب جنودها من الأمريكيين السود الذين كانوا لا يزالون يعانون من العنصرية الممارسة ضدهم في الولايات المتحدة.
وقد قاتلت هذه الكتيبة النازيين قتالا شرسا في إيطاليا بالتعاون مع المقاومة الإيطالية المعادية للفاشية وقتل من أعضاؤها الخمسة عشر ألفا ما يزيد عن ثلاثة ألاف جندي.
وفي مؤتمر صحفي عقده للإعلان عن فيلمه هاجم سبايك لي بشكل عنيف أفلام هوليوود التي تتجاهل تضحيات الأمريكيين السود وقال إن أغلب الأفلام المريكية التي تتناول الحرب العالمية الثانية لا تظهر جنودا سودا على الإطلاق.
وحدد لي بداية العام القادم لبدء تصويره الفيلم الذي سيتكلف إنتاجه حوالي 45 مليون دولارفي كل من إيطاليا وولايتي نيويورك وتسكاني الأمريكيتين .وبشكل عام ، يمكن القول إن فيلمي "السكان الأصليين" و"معجزة في سنات أنا" يعجان بداية أو مقدمة لموجة سينمائية جديدة تعيد الإعتبار لمهمشي الحرب العالمية ، مستخدمة في ذلك السينما لإنصاف من ظلمهم التاريخ المكتوب

معركة الجزائر

كيف يمكن قياس القيمة الحقيقية لأي عمل سينمائي؟ قد تكون الإجابة الأقرب هي مدى قدرة هذا العمل على الاستمرار والبقاء والحفاظ على
مضمونه ورسالته حتى بعد سنوات عدة من تاريخ إنتاجه.
وهذا ما ينطبق تماما على فيلم "معركة الجزائر" للمخرج الإيطالي جيلو بونتكيرفو والذي أخرجه في عام 1966 وتناول فصلا مهما من تاريخ الثورة الجزائرية ضد الاستعمار الفرنسي بأسلوب سينمائي جديد في ذلك الحين، وأثار قدرا كبيرا من الجدل السياسي وصل إلى درجة منع الحكومة الفرنسية عام 1967 لعرض الفيلم.
وعاد الفيلم مرة أخرى إلى دائرة الضوء مع الأحداث الجارية اليوم في العراق والتي تتشابه إلى درجة كبيرة مع أحداث حرب الجزائر، حيث قرر مسؤولو وزارة الدفاع الأمريكية "البنتاجون" تنظيم عروض للفيلم يحضرها كبار ضباط الجيش الأمريكي للاستفادة من خبرة حرب المدن التي يقدمها الفيلم بين ثوار الجزائر والمظليين الفرنسيين الذين كانوا يمثلون قوات النخبة في الجيش الفرنسي في ذلك الوقت.
ويعرض الفيلم الذي تم اختياره في إحدى الاستفتاءات مؤخرا كأهم فيلم سياسي في القرن العشرين لفترة في عمر الثورة الجزائرية تمتد من 1954 "وهو عام انطلاق الثورة" حتى ديسمبر 1960، ويصور الصراع بين جبهة التحرير الجزائرية والقوات الفرنسية على السيطرة على مدينة الجزائر من خلال مجموعة من القصص المتقاطعة مع بعضها، والتي تروي الأحداث من وجهات نظر مختلفة منها وجهة النظر الجزائرية ممثلة في خلية القائد يوسف سعدي والتي ضمت مجموعة من الفدائيين، مثل علي لابوان، وجميلة بوحريد، ووجهة النظر الفرنسية ممثلة في الكولونيل ماسو الذي قاد القوات الفرنسية في المدينة.
واتبع بونتكيرفو في هذا الفيلم الذي أنتجه أيضا وشارك في كتابة السيناريو أسلوبا جديدا في إخراج الفيلم جاء متماشيا مع موجة "الواقعية الجديدة" في السينما الإيطالية التي كانت رائجة آنذاك، حيث لم يلجأ إلى الاستعانة بأية صور أرشيفية أو أفلام تسجيلية وإنما قام بإعادة تصوير الأحداث بالكامل بما في ذلك مشاهد المعارك والتفجيرات والمظاهرات الحاشدة.
كما لم يستعن بونتكيرفو بأي نجوم معروفين باستثناء الممثل الفرنسي جان مارتن الذي قام بدور الكولونيل ماسو، أما بقية الأدوار فاختار لأدائها مجموعة من الممثلين كان أغلبهم من الوجوه الجديدة، مثل إبراهيم حجاج الذي أدى دور علي لابوان، والفدائي يوسف سعدي الذي شارك في الفيلم بأداء شخصيته الحقيقية التي أسماها السيناريو عبد القادر.
ورغم أن الفيلم اعتمد على مذكرات يوسف سعدي كمصدر أساس للأحداث؛ إلا أن السيناريو عرض لها من وجهة نظر محايدة، حيث أبرز التعذيب الذي مارسه الفرنسيون بحق المعتقلين، ومن وسائله الضرب المبرح والصعق بالكهرباء، ولكنه في الوقت نفسه أبرز العنف الذي كانت تمارسه جبهة التحرير ضد العملاء أو ضد من اعتبرتهم "خارجين على تعاليم الدين الإسلامي".
ويسهل على من يشاهد الفيلم اليوم أن يلاحظ التشابه بين أحداثه وبين ما يجري في العراق، فأساليب الاحتلال في كلا البلدين تكاد تكون واحدة، مثل عزل الأحياء عن بعضها، وإقامة نقاط تفتيش، وحواجز عسكرية، إلا أن كافة هذه الأساليب كما يبرز الفيلم في مشهده الختامي لا توقف المقاومة بل على العكس تماما تزيدها قوة.
لذلك لا يبدو غريبا أن يصف فنانون مناهضون للحرب على العراق مثل الممثل الأمريكي تيم روبينز فيلم "معركة الجزائر" بأنه الفيلم الأهم في تاريخ السينما

إمرأة أو رجل أسود

على أحد المواقع الإخبارية على الإنترنت طالعني هذا الخبر :الأمريكيون مستعدون لإنتخاب إما رجل أسود أو إمرأة في إشارة إلى مرشحي الرئاسة الأمريكية عام 2008 الأسمر باراك أوباما وهيلاري كلينتون

مر ببالي خاطر عند قراءتي لهذا الخبر في لحطة من اللحظات القليلة التي سمحت فيها لعقلي أن يحلق خارج السرب:متى يمكن أن نكون نحن المصريون مستعدين لإنتخاب رجل قبطي أو إمرأة غير محجبة؟

مجرد سؤال

في ذكرى إستشهاد غسان كنفاني

جاء في روايته أم سعد هذه العبارة "هذه المرأة تلد الأولاد فيصيرون فدائيين ، هي تخلف وفلسطين تأخذ"

وأحد هولاء الذين "أخذتهم" فلسطين كان هو، غسان كنفاني الكاتب والمناضل المبدع الذي إستشهد في مثل هذا اليوم عام 1972 على يد الموساد الإسرائيلي في بيروت بقنبلة زرعت في سيارته

خمسا وثلاثون عاما مرت ولم يجف مداد قلمه بعد

رحم الله الشهيد

راجلها

قد تبدو مجرد متابعة قصص الكاتبة المصرية أهداف سويف مهمة صعبة للبعض نظرا لكون أغلبها مكتوبا باللغة الإنجليزية، أما تحويل إحدى هذه القصص إلى فيلم سينمائي فهي مهمة أصعب، وهو ما اختارت المخرجة الشابة أيتن أمين أن تقدمه في فيلمها الروائي القصير الأول "راجلها".
الفيلم قدمته أيتن كمشروع تخرج، وشاركت به في المسابقة الرسمية لمهرجان "كليرمون فيران" بفرنسا ممثلا عن مصر.
وتدور أحداث الفيلم الذي أعدت له أيتن أمين السيناريو أيضا حول زوجتين لرجل واحد، إحداهما تزوجته، وهي لا تزال على أعتاب سن المراهقة ولم تعرف في حياتها رجلا غيره وتصفه بأنه "راجلها" وظل كذلك في عينيها إلى أن تزوج بأخرى تصغرها سنا.
يسافر الزوج ويترك الزوجتين -أو قل الضرتين- في بيت يفتقر إلى أبسط مقومات الحياة، حيث تبرز المخرجة موقع الحجرة الضيقة التي تضمهما معا فوق سطح إحدى البنايات القديمة.
وترصد الكاميرا ببراعة وبدون جمل حوارية طويلة السبب وراء الزواج، وذلك حين تتطلع الزوجة من شباكها الصغير على مجموعة الأطفال وهم يلهون على السطح وسط حوار عن غياب الزوج.
وتبيت الزوجتان في الغرفة نفسها في انتظار عودة الزوج في اليوم التالي، ولكن الزوجة الأولى تجدها فرصة لاستعادة "راجلها" فتستغل مبيت ضرتها بجوارها، ويعود الزوج بالفعل ليجد في انتظاره مفاجأة.
والفيلم ومدته لا تتجاوز عشر دقائق تقريبا اعتمد على اختزال الأحداث وعلى إيصالها إلى المتفرج بالاعتماد على لغة الصورة لا على الحوار المطول.
وبرز بشكل واضح قدرة المخرجة الشابة على توجيه ممثليها وفي مقدمتهم بطلتها سلمى غريب والفنان الراحل مدحت فوزي. وكانت أيتن أمين أنجزت فيلمين تسجيليين هما "ارقص ل...." و"مديحة هانم" عن الفنانة مديحة كامل

إمبارح كان عمري عشرين

ويوم الخميس الماضي أصبح خمسة وعشرين ،اتممت وبحمد الله تعالى الربع قرن بالتمام والكمال ، يعني لو كنت بأحكم مصر تبقى على رأي الشاعر علي سلامة "لفة ونص مش أكتر"

:)

لوددت أن أكون بدويا

يا ليتنا جميعا كهولاء البدو،بدو سيناء اليوم -وهم مواطنون مصريون مثلي ومثلك شاء من شاء وأبى من أبى- يبدأون اليوم إعتصامهم المفتوح على حدود مصر مع الكيان الصهيوني الذي سبق وأن هددوا به،أهل سيناء لا يحتجون على ممارسات الأمن التعسفية بحقهم-وبحقنا جميعا- فقط ومن بينها إعتقال المئات منهم دون محاكمة وإطلاق الرصاص عليهم على الحواجز والكمائن ، ولكنهم ينتفضون في رأيي ضد شيء أهم وهو الصورة النمطية السخيفة التي رسمها لهم الإعلام الرسمي وتكرست في العقل الجمعي لنا نحن المصريين ، رسمنا صورة نمطية وإستسلمنا لها وبنينا علاقتنا بهم على هذا الأساس الهش:إنهم "عملاء" لا ينتمون لهذه الأرض ، متعاملون مع إسرائيل ، يتعيشون من تجارةوزرع المخدرات ...إلخ الأنماط التافهة والسخيفة التي قادت إلى إعتقال ما يزيد من ثلاثة ألاف من أبناء سيناء في أعقاب تفجيرات طابا وحدها على يد زبانية العادلي

من بين هولاء "العملاء" الذين يقودون الإعتصام قبيلة السواركة التي أنجبت البطل المناضل محمود السواركة السجين الأطول في زنازين إسرائيل ، المجاهد الذي تحمل ما يزيد عن عشرين عاما من التعذيب المتواصل بسبب عمله الفدائي خلال الإحتلال الإسرائيلي لسيناء ولما عاد ، لم يجد سوى الصورة إياها في إنتظاره، وجد أننا نريد البدو ديكورا لا أكثر لجذب السياح ولكن ليس كمواطنين بل قل كأدميين لهم أبسط حقوق المواطنة

تحية لأهل سيناء الحبيبة ، تحية لأصدقائي السيناويين وفي مقمتهم العرايشي وسالم الذين في أغلب الظن في طريقهم إلى مكان الإعتصام الأن، ويا من تزايدون على بدو سيناء : ليتنا جميعا سيناويين

سان اوف نان ...الراب في خدمة القضية

إنه لا يغني للجماهير فحسب، إنه يلهمهم".. بهذه العبارة يطالعك الموقع الإلكتروني لمغني الراب الأمريكي "سون اوف نان" الذي تحولت أغانيه إلى ظاهرة جديدة في عالم الراب.
"سون أوف نان" الذي بدأ حياته كمدرس في إحدى المدارس الثانوية في لتيمرو بالولايات المتحدة، اتجه إلى مجال الموسيقى من خلال تأليف وأداء مجموعة من الأغاني التي حاول أن يعبر من خلالها عن موقفه من عدد من القضايا السياسية والاجتماعية، وفي مقدمتها الحرب على العراق التي اتخذ موقفا معارضا لها منذ بدايتها عام 2003.
وجاء أول ظهور إعلامي له حين شارك مع فنانين آخرين في ألبوم لموسيقى الراب بعنوان "ما تبقى what's left" ولاقى نجاحا واسعا على مستوى الجمهور والنقاد على حد سواء.
لكن ما يميز "سون أوف نان" عن غيره من مغني الراب، هو أنه لا يعتبر هذه الموسيقى مجرد وسيلة لترفيه بقدر ما يراها وسيلة من وسائل التعبير عن آرائه كناشط سياسي، وكثيرا ما يؤدي أغانيه ضمن تظاهرات سياسية كان من أبرزها مسيرة أمام البيت الأبيض هذا العام تدعو لسحب القوات الأمريكية من العراق.
وقال سون أوف نان خلال المسيرة "تتاح لي الفرصة عادة للغناء في أماكن كثيرة، ولكنني أشعر بالسعادة حقا حين أدعى للمشاركة في مسيرة كهذه".
ولا تكاد تخلو هذه المسيرات من أغنيات لـ"سون أوف نان" مثل "قاوم fight back" التي دعا فيها لمقاومة السياسة الخارجية للولايات المتحدة التي يؤكد أنها لا تمثله كمواطن أمريكي أو "من الإرهابي الحقيقي؟" التي طرح فيها مفهوما مغايرا لما تعتبره الإدارة الأمريكية "إرهابا".
أما آخر أعمال "سون أوف نان" فهو ألبوم يضم مجموعة من أعماله ويحمل عنوان "الحرية لفلسطين" وهي الأغنية التي ألفها العام الماضي ردا على العدوان الإسرائيلي على لبنان وقطاع غزة، وقدمها في عدة مسيرات معارضة للعدوان، وأذيعت في الإذاعة العامة في الولايات المتحدة. وبفضل تصويت الجمهور احتلت المركز الأول في قائمة الأغاني الأكثر شعبية.
وتقول كلمات هذه الأغنية على لسان لاجئ فلسطيني:
"لقد ولدت في ظل نظام
حولني من مواطن
إلى أقل من إنسان
إنني مواطن من الدرجة الثانية
في أرضي وأرض أجدادي"
ويهدي هذه الأغنية إلى مدن فلسطينية مثل رفح وحيفا وغزة، وإلى أطفال مثل فاطمة (سبع سنوات) وسامر (11 سنة) الذين قتلهم رصاص قوات الاحتلال الإسرائيلية

كل يوم تعذيب وأنتم بخير

مر اليوم العالمي لمناهضة والتضامن مع ضحاياه الذي قررته الأمم المتحدة مرور الكرام علينا في مصر ، في حين شهدت أمريكا نفسها تظاهرات لضحيا التعذيب الأمريكي والمعتقلات الأمريكية السرية في مختلف أنحاء العالم أمام البيت الأبيض ، السؤال هو : لما ذا إخترنا أن تمر هذه الذكرى دون أن نحييها بأي شكل من الأشكال ؟ هل صدقنا حقا أن التعذيب إنتهى من أرض المحروسة وأننا أصبحنا أعضاءا-بقدرة قادر- في المجلس العالمي لحقوق الإنسان (أو قل لإهدارها) ؟السؤال مفتوح للجميع وفي مقدمتها منظمات حقوق الإنسان المزعومة ،أين كنتم من هذا اليوم؟

فلنتصامن مع محمود بكري

رغم أن المخرج والممثل الفلسطيني محمود بكري يحمل الجنسية الإسرائيلية؛ إلا أنه مهدد اليوم بالسجن بسبب فيلمه التسجيلي "جنين جنين"، حيث تم اتهامه بتشويه صورة الجيش الإسرائيلي. ومن المقرر أن تبدأ محاكمة بكري خلال شهر يوليو/تموز المقبل.
وفي الوقت الذي عرضت فيه أفلام بكري السابقة في صالات السينما في تل أبيب، فإن فيلم "جنين جنين" تم منعه من قبل الحكومة الإسرائيلية، كما رفع مجموعة من جنود الاحتياط دعوى قضائية ضد بكري متهمين إياه بـ"تشويه صورة جيش الدفاع" و"إظهار الجنود والضباط الإسرائيليين في صورة مجرمي حرب"، مطالبين بتعويض مالي قد يصل إلى نصف مليون دولار أمريكي.
وكان بكري قد أخرج فيلمه "جنين جنين" عام 2002 وسعى من خلاله أن يكشف عن حقيقة ما حدث في مخيم جنين في الضفة الغربية في مارس وأبريل من العام نفسه، بعد أن شهد معركة بين المقاومة الفلسطينية وقوات الاحتلال الإسرائيلي.
ومن خلال مجموعة من الشهادات الحية لسكان المخيم بينهم أطفال، رسم بكري صورة للجرائم التي ارتكبتها القوات الإسرائيلية في المخيم بعد اجتياحه، ومنها هدم منازل الفلسطينيين على رؤوس الأهالي أحيانا، والقتل العشوائي، والاعتقالات، والتدمير الكامل لكافة مرافق المخيم.
وفي حوار أجراه مؤخرا مع إذاعة "الديمقراطية الآن democracy now" الأمريكية المستقلة، قال بكري "أنا ممثل مسرحي بالأساس، ولم أتخيل نفسي يوما صانعا لأفلام تسجيلية، إن ما دفعني لصنع هذا الفيلم هو أنني خلال فترة اجتياح المخيم كنت أقدم عدة مسرحيات، وقمت مع مجموعة من نشطاء السلام العرب واليهود بالتظاهر ضد الاجتياح، وفوجئنا على حاجز جنين العسكري بجندي إسرائيلي يطلق رصاصه علينا، وأصيب زميلي في المسرحية في يده، وهذا ما أثار غضبي وجعلني أتساءل إن كان هذا الجندي يتعامل معنا بهذا الشكل، فكيف سيتعامل مع سكان المخيم؟".
وأضاف "بعد أن تم فك الحصار عن المخيم، تسللت إلى هناك مع مصور وصورت كل شيء بالداخل، صورت البيوت والناس وتحدثت إلى كل من كان يريد أن يحكي قصته، كنت أردد سؤالا واحدا فقط "ماذا حدث؟" وكانت المحصلة هي هذا الفيلم، والذي فوجئت بقرار منعه وشعرت أنني ضحية خيانة".
وعن القضية المرفوعة ضده قال بكري "إنني متفائل رغم احتمال إدانتي، فهولاء الجنود الذين أقاموا القضية ضدي لم يظهروا في فيلمي ولم أذكر أسماءهم ولا أعرفهم، ومن الغريب حقا أنهم صنعوا ثلاثة أفلام للرد على فيلمي، وأذيعت كلها على التلفزيون الإسرائيلي، في حين لا يزال "جنين جنين" ممنوعا من العرض، حتى قناة arte الأوروبية التي تعاقدت معها تراجعت عن عرضه".
وعن شعوره كواحد من عرب 48 قال "كوني واحدا من عرب إسرائيل يعني بالنسبة لي أن أعيش في وطني ولكن على الهامش".
يذكر أن محمود بكري ولد في شمال الجليل ولا يزال يقيم هناك، وبدأ حياته كممثل مسرحي، ثم شارك في فيلم "هاناك" للمخرج الفرنسي كوستا جافراس، كما أخرج عددا من الأفلام كان أبرزها "وراء الأسوار"، و"1948"، وآخر أفلامه بعنوان "منذ أن رحلت" وهو عبارة عن حوار مطول يجريه المخرج مع صديقه الكاتب الفلسطيني الراحل إميل حبيبي.

النمر والجليد

يخطيء من يصنف روبرتو بنيني كممثل كوميدي فحسب، فهذا الممثل والمخرج الإيطالي المتميز قادر على أن يطرح أكثر القضايا السياسية تعقيدا وجدية في قالب من الكوميديا ، فعبر مسيرة تقرب من ثلاثين عاما إتخذ بنيني الكوميديا كإطار وأدراة تعبير عن فلسفته الخاصة ونظرته إلى العالم.
ولعل هذا ما جعل من أفلام بنيني أعمالا تتسم بالعالمية ،كما في فيلمه الشهير "الحياة حلوة" الذي قدمه عام 1997 ونال عنه جائزة الأوسكار كأفضل أجنبي،حيث فوجأ الجمهور بفيلم يتناول موضوع "الهولوكوست النازي" -وهي قضية تصل إلى حد القداسة في الغرب – بروح كوميدية ، حيث لعب بنيني دور إيطالي يهودي يوضع في إحدى معسكرات الإعتقال النازية مع ولده الصغير ولكنه يمارس حيلة طريفة حيث يصور لولده أن كل ما يجري هو لعبة وأن عليه الإلتزام بقواعدها حتي يكون الفائز الأول!
وفي فيلمه الأخير "النمر والجليد"-الذي أعيد عرضه مؤخرا على إحدى الفضائيات وتسنى لي مشاهدته للمرة الثانية- يعود بنيني مرة أخرى ليطرح مفهومه عن الحرب والسلام من خلال قصة عن الحرب على العراق التي إتخذ موقفا معارضا لها منذ بدايتها ،حيث تدور أحداث الفيلم حول أتيليو (روبرتو بنيني) الأستاذ الجامعي الذي يدرس الشعر لتلاميذه ويسعى لأن يحيا حياة هادئة مع إبنتيه المراهقتين، لكن الإخفاق الأكبر في حياته هو في علاقته مع فيتوريا (نيكوليتا براتشي) المرأة التي يحبها حبا عميقا ولكنه يفشل المرة تلو الأخرى فيإثارة إعجابها .
ولكن التغير الأكبر في حياته يأتي متزامنا مع بداية الحرب على العراق حيث يتلقى إتصالا من صديقه الشاعر العراقي فؤاد (جان رينو) يخبره فيها أن فيتوريا تم نقلها إلى أحد المستشفيات وهي في حالة غيبوبة تامة بعد إصابتها بسبب أحد القذائف الملقاة على بغداد.
يهرع أتيليو إلى العراق رغم توقف كافة الرحلات الجوية إليه ويندس وسط عمال الصليب الأحمر ليصل إلى بغداد، وهناك ورغم تشاؤم كافة الأطباء إلا أن أتيليو يرفض أن يسلم بأن حالة فيتوريا ميؤوس منها ، فيعبر خطوط النار أكثر من مرة ليحضر لها الدواء غير المتوافر في المستشفى ، و في مشهد كوميدي يسخر أتيليو من الحرب الدائرة بسبب النفط حين تتوقف دراجته البخارية فيصيح "نفذ النفط في بلاد النفط".
يدرك المشاهد الذي إستطاع بنيني ببراعة التحكم في إبتسامته وتأثره أن أتيليو ولكونه عاشقا لا يعبأ كثيرا بالحرب القائمة حوله بقدر ما يهتم بإنقاذ فيتوريا ، كما بدا واضحا إحترام بنيني العميق للثقافة العربية ، فنحن نسمع على لسان فؤاد أشعارا للمتنبي والجواهري وناظم حكمت وغيرهم، وحين يخفق الطب الحديث يلجأ أتيليو مع فؤاد إلى حكيم عراقي يدعى الجميلي الذي يرشدهم إلى وصفة تقليدية تنقذ بالفعل حياة فيتوريا.
ولأن بنيني مهتم بالإنسان في المقام الأول فإنه وكما قدم في فيلمه "الحياة حلوة" نموذج الطبيب الألماني الطيب الذي يجبر على خدمة الجيش النازي ، فهنا أيضا لا يدين الجنود الأمريكيين وإنما يقدمهم على أنهم هم أيضا ضحايا لهذه الحرب، أرسلتهم حكومتهم إلى أرض لا يعرفون عنها شيئا، ففي واحد من أجمل مشاهد الفيلم يحمل أتيليو على جسده الأدوية التي جلبها لفيتوريا ولكن الجنود المذعورين يتصورون أنها حزام ناسف، وما أن يتم تفتيشه يهتف قائدهم :"إنه مجرد إيطالي مجنون"، ولا يجد أتيليو طريقة يشرح لهم بها أنه شاعر سوى أن يشبه نفسه بالشاعر الأمريكي الكبير مايك ويتمان.
ولأن الأمل في أفلام بنيني هو دائما الغالب على اليأس فقد إختار أن ينهي هذا الفيلم نهاية سعيدة ، حيث يجتمع العاشقين مرة أخرى رغم كافة أهوال الحرب.لقد جاء فيلم بنيني الذي أخرجه وكتبه له السيناريو وقام ببطولته في وقت ملائم تماما، في زمن غابت فيه عن عالمنا لغة الحوار وصارت القوة هي المنطق الوحيد